MOU­VOIR hat Geburts­tag: Die Kom­pa­nie von Ste­pha­nie Thiersch wird tat­säch­lich schon knal­li­ge 22 Jah­re alt. Das fei­ern wir mit einem Tag und einer Nacht vol­ler Work­shops, Kon­zer­te, Per­for­man­ces, Fil­me, Musik, Essen & Geträn­ke im lau­schi­gen Gar­ten und Thea­ter der Oran­ge­rie. Es wird eine Rei­se durch zwei Jahr­zehn­te mul­ti­dis­zi­pli­nä­rer Tanz­per­for­mance – mit neu­en Krea­tio­nen, Wie­der­ent­de­ckun­gen, Über­ra­schun­gen. Dazu gehö­ren z. B. die Fil­me „Geor­gia“ und „Insu­lar Bodies“, ein für alle offe­ner Work­shop zu zeit­ge­nös­si­schem Tanz und Voguing, Aus­schnit­te aus iko­ni­schen Büh­nen­pro­duk­tio­nen wie „Under Green Ground“ und „Natu­re Mor­te“. Wir freu­en uns auf bekann­te und neue Gesich­ter, geteil­te Erin­ne­run­gen und Geschich­ten, einen unver­gess­li­chen Tag, …

MOU­VOIR I GAST­GE­BER­SCHAFT Tanz­pakt Stadt-Land-Bund: Als Auf­takt für das aktu­ell ent­ste­hen­de per­for­ma­ti­ve Kon­zert „Hel­lo to Emp­ti­ness“ zu Kla­ge­ge­sän­gen und Trau­er­ri­tua­len, bli­cken wir auf die lan­ge Tra­di­ti­on der grie­chi­schen Miro­loi. Einen Tag lang wid­men wir uns gesell­schaft­li­cher Ver­letz­lich­keit und unse­rem Umgang mit Trau­er. WORK­SHOP­Per­forming Mour­ning: how to dia­lo­gue with tho­se who are absent 15 – 18 Uhr I Oran­ge­rie Thea­ter Ver­an­stal­tung fin­det in Eng­li­scher Spra­che statt Der bel­gi­sche Tanz­dra­ma­turg Guy Cools beschäf­tigt sich in sei­ner For­schung mit Kla­ge­lie­dern, den grie­chi­schen Miro­loi: Wie kann die­se noch heu­te leben­di­ge Tra­di­ti­on als Vor­la­ge die­nen, um zeit­ge­nös­si­sche Kunst­prak­ti­ken, die sich mit Trau­ern und Trau­ern aus­ein­an­der­set­zen, zu betrachten?Hierzu bie­tet er einen …

das F.A.C.E. Dance Visu­al Per­forming Arts Ensem­ble in Koope­ra­ti­on mit dem Oran­ge­rie Thea­ter Köln, lädt Sie herz­lichst zur Pre­mie­re / Online­ver­an­stal­tung von  VENE­DIG VENE­DIG  Engel I Per­spek­ti­ven  ein. https://​vimeo​.com/​5​3​5​238233 https://​face​en​sem​ble​.wor​d​press​.com/​s​u​p​p​o​rt-us/ Sup­port us! – K. Szabó/ F.A.C.E. Visu­al Per­forming Arts Vene­dig lebt von sei­ner Ver­gan­gen­heit – doch wird die Stadt auch eine Zukunft haben? Tanz | Inter­me­dia­le Per­for­mance über die Viel­heit der Wel­ten­Was mach­te die Vene­zia­ner* der Renais­sance offen für die Viel­heit der Welten?3 Frau­en – 3 Bio­gra­fien – 3 Wei­sen des Magne­tis­mus. Die Wie­der­be­geg­nung mit einem Engel.Leben mit den Natur­ge­wal­ten – Vene­dig kann es, als ob unter den Vil­len eine rote Göt­tin der Ener­gie, der Herr­lich­keit leben wür­de. Kann das Ritu­al …

Tanz­thea­tra­le Instal­la­ti­on der lan­gen Wei­le Hier ist der Link zum Stream!! https://dringeblieben.de/videos/to-those-who-wait‑2 WARTEN.Das The­ma ist zeit­los und vol­ler Facet­ten. Die Pan­de­mie hat uns allen ein sehr aktu­el­les Gefühl des War­tens beschert – ein Dazwi­schen für alle. Was tun? Aus­har­ren? Aktiv werden?Eigentlich macht der Mensch des 21. Jahr­hun­derts kei­ne Pau­se und schon gar nicht nichts. Wir haben wenig Zeit und noch weni­ger Sinn dafür, sie unpro­duk­tiv zu ver­brin­gen. War­ten emp­fin­den wir als Last. Dem stellt to tho­se who wait den Antrag ent­ge­gen, Zeit als ein der Wirt­schaft­lich­keit über­ge­ord­ne­tes Gut wahr­zu­neh­men und betrach­tet die sozio­lo­gi­schen und psy­cho­lo­gi­schen Dimen­sio­nen des War­tens. Denn wir war­ten immer auf …

Wir alle leb­ten mal in einer ande­ren Zeit. Alles war neu, erschien und ver­wan­del­te sich unab­läs­sig. Men­schen waren nicht unbe­dingt nur Men­schen. – Auch Tie­re waren nicht unbe­dingt nur Tie­re. Sie konn­ten etwas sein und gleich­zei­tig auch etwas ande­res. Alle Wesen, sicht­ba­re oder unsicht­ba­re, grau­si­ge Schat­ten, Lich­ter, Undin­ge, Papp­kar­tons oder Blei­stift­skiz­zen an der Wand, bade­ten im sel­ben Fluss der Ver­wand­lung. Ein Kin­der­spiel sub­bot­nik tau­chen in das wand­lungs­rei­che Uni­ver­sum der Kind­heit ab. Wäh­rend ihr letz­tes Stück Denn jeder sucht ein All zu sein sich mit dem Lebens­abend, mit Abschied und Trau­er beschäf­tig­te, wid­men sie sich jetzt dem Anfang des Lebens. Die Fra­ge danach, wer …

nach Wil­liam Shake­speare­ei­ne Kopro­duk­ti­on mit Tim Mro­sek und Stu­dio­büh­ne köln & Oran­ge­rie Thea­ter Köln mit: Jana Jung­bluth, Car­men Konop­ka, Asim Odo­ba­sic und Lucia Schulz­Kon­zept und Regie: Tim Mro­s­ek­Dra­ma­tur­gie: Mar­tin Wie­sen­hö­fer und Kat­ja Win­keS­zen­o­gra­fie: Jasper Die­kam­pLicht­de­sign: Tho­mas Vell­aDra­ma­tur­gi­sche Bera­tung: Gun­da Wind­mül­ler­Pro­duk­ti­ons­as­sis­tenz: Phil­ipp Birk­mann Auch wenn Der Wider­spens­ti­gen Zäh­mung nicht zu Shake­speares soge­nann­ten „pro­blem plays“ gezählt wird, so ist es für heu­ti­ge Zuschauer*innen alle­mal „pro­ble­ma­tisch“. Zeigt es doch, wie Katha­ri­na, die nicht den gän­gi­gen, patri­ar­chal gepräg­ten Rol­len­bil­dern ent­spricht, von ihrem Bräu­ti­gam Petruc­cio zunächst regel­recht gekauft und dann durch Fol­ter dazu gebracht wird, ihm gehor­sam zu sein. Die „Erlö­sung“ fin­det sie also nur in …

Sto­len Music Das Linos Fes­ti­val fin­det wie­der statt, die­ses Jahr mit dem The­ma Sto­len Music. Aber was bedeu­tet „gestoh­le­ne Musik“? Ist das über­haupt erlaubt? Die Musi­ker des Linos Pia­no Trio beant­wor­ten die­se Fra­gen mit einem span­nen­den Pro­gramm, wel­ches unse­ren Zugang zur klas­si­schen kom­plett hin­ter­fragt. Es wird von den Künst­lern und ihren Gast­mu­si­ke­rin­nen Simo­ne Jandl (Brat­sche) und Lot­te Betts-Dean (Sopran) belieb­te Stan­dard­wer­ke für Kam­mer­mu­sik, arran­gier­te Orches­ter­wer­ke, neue Kom­po­si­tio­nen und vie­les mehr zu hören geben,  Wer­ke von der gleich­na­mi­gen 2. CD Auf­na­me des Linos Pia­no Trio, die im Som­mer von CAvI Music und dem Baye­ri­schen Rund­funk ver­öf­fent­lich wird. Das in 2019 vom Linos …

Hier sind die Links zum Strea­ming!! Sams­tag, den 29. Mai. 2021 um 19:00 Uhr https://dringeblieben.de/videos/dream-is-the-dreamer‑1 Sonn­tag, den 30. Mai. 2021 um 18:00 Uhr https://​drin​ge​blie​ben​.de/​v​i​d​e​o​s​/​d​r​e​a​m​-​i​s​-​t​h​e​-​d​reamer Die­ser Traum, des­sen Held wir sind, beginnt in der Dun­kel­heit. In einer fik­ti­ven Land­schaft ent­steht eine kol­lek­ti­ve Vor­stel­lungs­welt. Im Süden, Osten und Nor­den, hin­ter den Mau­ern des Thea­ters, befin­den sich Wis­sen­schafts­ge­bäu­de, Fabri­ken, das Meer und ande­re Kon­ti­nen­te. Der Wes­ten läuft durch unser Fleisch, unse­re Orga­ne, unter unse­ren Füßen befin­den sich Kabel, Fos­si­li­en und Fel­sen, und über unse­ren Köp­fen tut sich alles auf, was sich in der Stra­to­sphä­re bewegt, von Schein­wer­fern bis zu schwar­zen Löchern. Eine Figur auf dem Dach­bo­den spielt mit …

Eltern­mord in den USA, Fol­te­run­gen und Köp­fun­gen in Syri­en und der Tür­kei – alles weit ent­fernt und doch so nah! Wie ste­hen wir als zivi­li­sier­te Europäer:innen in einer glo­ba­li­sier­ten und digi­ta­li­sier­ten Welt die­sen mensch­li­chen Kata­stro­phen gegen­über? Annet­te Mül­ler bringt mit der Abschluss­klas­se der Thea­ter­aka­de­mie Köln Enis Macis Stück “Mit­wis­ser” auf die Büh­ne. Mit viel atmo­sphä­ri­schem Sound und per­for­ma­ti­ven Ele­men­ten begeg­nen die Schauspier:innen dem poe­ti­schen Text von Enis Maci und ent­wer­fen eine Kar­to­gra­phie der Mit­wis­ser­schaft, mit der sie ver­schie­de­ne Dimen­sio­nen in Ver­hält­nis zuein­an­der set­zen. Aus­gangs­punkt sind drei mensch­li­che Gräu­el­ta­ten und Ver­bre­chen. Doch das Grau­en geht nicht nur von den Täte­rin­nen und Tätern aus. Im …

ÜBER AUF­BRUCH INS EIS das Stück Das Pro­jekt basiert auf dem auto­bio­gra­phi­schen Erfah­rungs­be­richt des Polar­for­schers Richard E. Byrd. Es wird von einem Per­for­mer und einer Musi­ke­rin rea­li­siert, die den Ver­such einer “Stand­ort­be­stim­mung des Men­schen im Uni­ver­sum” voll­zie­hen, einer “Denun­zia­ti­on der mensch­li­chen Posi­ti­on in der Abend­däm­me­rung unse­res uner­schüt­ter­li­chen Fort­schritts­glau­bens”. Sie stel­len sich zen­tra­le Fra­gen: Gibt es noch eine Uto­pie, der gegen­über man ein Ver­trau­en auf­bau­en kann? Wird es Mög­lich­kei­ten geben, in den Rui­nen des Kapi­ta­lis­mus zu leben? Die Geschich­te: Im Win­ter 1934 ver­bringt Richard E. Byrd sechs Mona­te allein in der Ant­ark­tis im Auf­trag der Ver­ei­nig­ten Staa­ten von Ame­ri­ka, und im Diens­te der Wis­sen­schaft, in …

Eine Musik­per­for­mance mit Paz & Pía Miran­da TWINS – ICH UND ICH mit den chi­le­ni­schen Zwil­lings­schwes­tern Pía (Posau­nis­tin) und Paz (Sän­ge­rin & Quer­flö­tis­tin) Miran­da, beschäf­tigt sich mit Wohl und Wehe ein­ei­iger Zwil­lin­ge. Es ist eine per­for­ma­ti­ve Aus­ein­an­der­set­zung mit Fra­gen der Iden­ti­tät vor dem fas­zi­nie­ren­den und geheim­nis­vol­len Hin­ter­grund der dop­pel­ten Anwe­sen­heit: Wer ist wer? Wo sind sie nur sie selbst? Wo ver­schwim­men Iden­ti­täts­gren­zen? Wie lässt sich ange­sichts der dop­pel­ten Anwe­sen­heit die Ein­ma­lig­keit des Ein­zel­nen – die eige­ne Iden­ti­tät – behaup­ten? Ein auf dem span­nen­den gemein­sa­men bio­gra­fi­schen Hin­ter­grund auf­ge­bau­tes Ent­deck- & Ver­deck­spiel mit dem eige­nen Spie­gel­bild beginnt. Eine Pro­duk­ti­on von A.TONAL.THEATER (Köln) in Koope­ra­ti­on mit Frei­han­dels­zo­ne …